Batman: El Misterio de Batwoman

Primero, he de decir que había visto la carátula de esta película varias veces en distintas estanterías, pero nunca me decidía a comprármela ¿La razón? Supongo que la misma de muchos: el título. Y es que una película que llega a España con el título de El Misterio de la Batimujer no inspira mucha confianza. Me temía que estuviera doblada en español de Latinoamérica, y efectivamente mis peores temores quedaron confirmados cuando comencé a verla.

Tengo que decir que soy un defensor del doblaje, que hace que las películas sean más sencillas de ver y, por consiguiente, que te puedas fijar más en detalles y planos que, de otro modo, si estás leyendo continuamente resultaría bastante difícil.

Eso sí, a cada país su doblaje. Igual que a los latinoamericanos quizá no les gusta estar escuchando Catwoman o Joker, a los españoles no nos gusta escuchar Gatúbela o Guasón. También me gustaría decir que soy partidario de que no se traduzcan los nombres al español; de acuerdo, Pingüino y Sombrerero Loco tienen un pase, pero traducir Bruce Wayne y Richard Grayson por Bruno Diaz y Ricardo García me parece una aberración en toda regla. Al igual que Gatúbela, palabra que ni existe en castellano…

Pero en fin, vamos a lo que nos interesa, que es la película.

Batman: El Misterio de Batwoman (Batman: Mystery of the Batwoman) es una película animada del año 2003 dirigida por Curt Geda, que también hace las labores de productor junto a Benjamin Melniker, Michael Uslan, Sander Schwartz, Alan Burnett, Margaret M. Dean y Kathryn Page. El guión está escrito por Michael Reaves y Alan Burnett. Como veis, las películas animadas de Batman, tienen un equipo creativo bastante numeroso.

La película está basada en la serie de animación de Batman, Las nuevas aventuras de Batman (The New Adventures of Batman), que a su vez desciende de la mítica Batman: La Serie Animada (Batman: The Animated Series). Utiliza el mismo estilo de animación que la misma, incluyendo el diseño de los personajes, que aparecen dibujados con un grado inferior de detalles del que estábamos acostumbrados en la serie de Batman que crearon Paul Dini y Bruce Timm.

En la película nos encontramos una ciudad de Gotham donde una justiciera con un traje similar al del Caballero Oscuro conocida como Batwoman está atacando los negocios de ciertos mafiosos de la ciudad. Batman se topará con este personaje y tratará de averiguar su identidad y más importante aún, que planea hacer en su ciudad.

Y tras una intro bastante pésima, comienza la película.

Hay que decir que el guión está muy bien elaborado. Las películas de Batman suelen tener un guión muy bueno y cuando en alguna no es así, nos parece peor que las demás. Bien, este no es el caso. El guión es sorprendente, con giros bastante acertados y con un misterio en torno a la identidad de Batwoman que no deja indiferente a nadie. Los guionistas utilizan la identidad de este personaje para jugar con el espectador, y aunque su desenlace no es excelente del todo, si me parece cuanto menos, sorprendente.

En el elenco de personajes destacan sobre todo el trío de mujeres en torno al cual surge el misterio de Batwoman: Kathy Duquesne, Rocky Ballentine y Sonia Alcana; a las que doblan de manera magistral Kimberly Brooks, Kelly Ripa y Elisa Gabrielli respectivamente. Ellas tres son con diferencia los mejores personajes del largometraje, destacando a las dos primeras.

Cualquier fan de Batman que se precie sabe que la identidad de la primera Batwoman de los cómics era Kathy Kane, y que al escuchar en la película el mismo nombre, sabe que ella debería ser Batwoman.

Pero los guionistas juegan al despiste, comienzan presentándonos a Kathy Duquesne como la hijita rebelde de papá. En este caso, la rebeldía está justificada ya que su padre de trata de Carlton Duquesne, un importante mafioso de la ciudad. Teniendo en cuenta el nombre, y que Batwoman ataca los negocios de este con El Pingüino y Rupert Thorne, el espectador dice: ‘Ya está, ya me sé el final’. Pues te equivocas estimado amigo, porque tu cara se queda como un poema cuando ves más adelante a Batwoman y a Kathy Duquesne en el mismo sitio. Es en este momento cuando empiezas a sospechar de Rocky Ballentine, bueno más que a sospechar deduces que es ella, ya que Batwoman utiliza el mismo metal maleable que la Dra.Ballentine presenta a Wayne Interprises. Pero entonces ves a ella con Batwoman y dices: ‘Pues sólo puede ser la oficial de policía Sonia Alcana’. Por cierto, este personaje me recuerda mucho al de Reneé Montoya. ¿Y lo es? Tendrás que ver la película para descubrirlo. 

Los demás personajes no dejan de estar correctos. Kevin Conroy se vuelve a meter una vez más en garganta de Batman (¿cuántas veces van ya?) para deleitarnos con otra gran interpretación, aunque el Batman que presentan los guionistas es más flojo que en otras ocasiones y aquí vemos más su faceta como Bruce Wayne de playboy millonario.

El Bane doblado por Héctor Helizondo (Pretty Woman, Princesa por sorpresa) también hace un buen papel, y aunque su aparición no deja de resultar una grata sorpresa, estamos hablando del Hombre Que Rompió Al Murciélago; me esperaba que hubiera tenido con Batman una pelea bastante más épica.

Kevin Michael Richarson; un genio del doblaje que también ha prestado su voz en películas y series como Padre de Familia, El Laboratorio de Dexter o Teen Titans, además de interpretar al alcalde de Edge City en La Máscara (The Mask, 1994, Charles Russell); hace de un Carlton Duquesne que, aunque no deja de estar correcto, los guionistas podían haberle sacado mucho más partido.

Los demás personajes de la película están flojos: El Pingüino de Roberto Trapi, el Rupert Thorne de John Vernon y el que más; el Robin de Eli Marienthal. Está es una película que no le hace justicia al Chico Maravilla, y mucho más si tenemos en cuenta la importancia que este tiene en otros largometrajes como Batman del Futuro: El Regreso del Joker (BatmanBeyon: Return of The Joker, 2000, Curt Geda) o Batman: Capucha Roja (Batman: Under the Red Hood, 2010, Brandon Vietti). En este film es un personaje totalmente prescindible que no encaja para nada en la historia.

Me gustaría destacar también la banda sonora. En Batman: El Misterio de Batwoman nos encontramos una música que capta como pocas el alma de la cinta; picardía, suspense y cierta sensualidad que hacen que los acordes compuestos de Lolita Ritmanis no tengan desperdicio ninguno. Me parece una de las mejores bandas sonoras que ha tenido una película animada de Batman.

En conclusión, una película entretenida y emocionante de la que disfrutarás mucho más en versión original.

Joker (Graphic Novel)

Siempre he oído que el cómic definitivo del Joker es La Broma Asesina (The Killing Joke).

No seré yo quien diga que ese cómic es malo, que no lo es en absoluto, al contrario, es totalmente recomendable para todos a los que os guste El Payaso Príncipe del Crimen o los cómics en general.

O las buenas historias en general.

Pero el cómic del que quiero hablaros, en mi opinión, supera a la obra de Alan Moore y Brian Bollan en la que se contaba el origen (o uno de ellos) del Joker.

Se trata de Joker. Así, título conciso y simple. En un principio se iba a titular Joker: El Caballero Oscuro (Joker: The Dark Knight) como mención a otro cómic que los autores hicieron anteriormente: Lex Luthor: Hombre de Acero (Lex Luthor: Man of Steel).

Esta novela gráfica escrita por Brian Azzarello (100 Balas, Sargento Rock: Entre el infierno y algo peor, Hellblazer) y dibujada por Lee Bermejo (Batman/Deathblow, Hellblazer) nos narra, desde el punto de vista de uno de sus secuaces, una historia del Joker al más puro estilo novela negra.

El Joker, sin que nadie sepa porqué, va a ser liberado del Manicomio Arkham. Cuando vuelve a su ciudad, se da cuenta que sus socios se la han estado repartiendo entre ellos, y que incluso le han vendido partes a rivales como Dos Caras. Pues eso a El Joker le ha molestado mucho. Y se preparará para recuperar lo que por derecho es suyo.

El guión es sencillamente soberbio. Con frases épicas para el recuerdo. La narración, por cuenta de Johnny Frost, el ingenuo secuaz del Joker, se hace ágil y entretenida. La historia no tiene mucha complicación, pero este cómic es más del cómo te lo cuentan que del qué te cuentan.

El Joker que consiguen crear tanto Azzarello como Bermejo es espectacular. Su imagen, su comportamiento, han sido los que más a influido a actor y director a la hora de construir el magnífico Joker de El Caballero Oscuro (The Dark Knight, 2008, Christopher Nolan). Nada más que por eso, el cómic merece la pena.

La influencia de este cómic en toda la trilogía de El Caballero Oscuro está más que patente, tanto como para crear a algunos personajes como a la ciudad de Gotham.

Totalmente enfocado a un público adulto. Es un cómic duro, con escenas bastante violentas al más puro estilo Joker. Entras de lleno en la mente de este personaje y te ayuda a comprenderlo un poquito más. Pero es que no hay mucho que comprender. Aquí El Joker es un tipo que se guía por sus instintos primarios pero que tiene la cabeza muy fría y no pierde nunca de vista su objetivo. El desparpajo y la chulería con la que trata a otros criminales como Dos Caras, Enigma, Killer Croc o El Pingüino (sobre todo a este último) te hace ver que este tío está por encima de ellos. Que verdaderamente es él quien manda.

Pero hay alguien con quien el Joker no es así, más bien todo lo contrario. Su novia, Harley Quinn. La ex psiquiatra de Arkham, ahora loca enamorada, no dice en el cómic ni una palabra. Pero basta con ver sus gestos para darte cuenta que es la única que puede llegar a entender al Joker. Su aparición, haciendo un streeptease en el que en vez de desnudarse aparece ya semidesnuda y va poniéndose poco a poco su disfraz de Harley Quinn, espectacular. U otra viñeta bastante impactante en la que el Joker, después de hacerle el amor, está de rodillas, abrazando las piernas de Harley y llorando; y esta acariciándole suavemente el pelo. 'El mundo ve al Joker riendo, Harley lo ve llorando' dijo un señor de cuyo no nombre no me acuerdo. Aquí, la relación entre estos dos personajes es muy interesante a pesar de que, como os digo, Harley no dice palabra alguna en todo el cómic.

Pero vamos con la persona que cuenta todo esto. Johnny Frost es el encargado de ir a recoger al Joker cuando este sale de Arkham y desde entonces no se separará de él ni un momento. Poco a poco va cogiendo confianza y se llega a considerar incluso amigo del Joker. Esto, como seguro que estáis pensando, no parece buena idea. También asistimos a alguno de los recuerdos de Johnny que nos ayudan a entender un poco mejor al personaje.

Pero.... ¿Y Batman? La verdad es que Batman en este cómic aparece muy poco, al final. Pero tiene alguna que otra frase que merece la pena.

Eso sí, lo que sin lugar a dudas destaca más del cómic la primera vez que lo tienes entre tus manos es el dibujo. Joker tiene, sin lugar a dudas, el dibujo más currado que he visto en mi vida en un cómic. Lee Bermejo está totalmente soberbio y este es el mejor trabajo que ha hecho. Cada dibujo tiene todos los detalles posibles. Un dibujo realista como he visto pocos; mejor dicho, ninguno. Pero es que, además, utiliza dos técnicas de dibujo. Esto me llamó mucho la atención porque no es algo que se vea mucho en esta industria.

Para los dibujos en primer plano o en un plano detalle pero que aparecen en una viñeta bastante grande, usa un técnica (no me preguntéis como se llama porque de técnicas de dibujo no sé nada, me dedico a admiradlas una vez alguien ha hecho uso de ellas) en la que desaparece el perfil de los personajes dándole un toque de realismo supremo.

A causa de esto, os recomiendo dos lecturas de este cómic: una normal, siguiendo la historia; y otra en la que debéis pararos en cada viñeta a admirar el arte de Lee Bermejo, porque yo creo que este señor lo merece.

Y ya está, un cómic totalmente recomendable que no debe faltar en vuestra estantería.

Cortometraje: 'Cordura'

Me vais a perdonar, pero os dije que de vez en cuando os torturaría con alguna movida mía jeje...
Pues aquí tenéis la primera. Es un cortometraje que hemos realizado unos compañeros de la Universidad de Murcia y yo.
Consistía en una práctica para una asignatura, así que teníamos que ceñirnos a las directrices del profesor. Aún así, creo que no ha quedado mal :)

http://www.youtube.com/watch?v=1lbTjf2Kr4Q

Joker / Mask

Primero debo de decir que Joker / Mask es el cómic que más he ansiado durante toda mi vida. La razón es que El Joker y La Máscara han sido mis personajes favoritos desde que era un niño (bueno, más niño) y cuando me enteré que había una miniserie que los juntaba a los dos (y en la que también aparecía Batman, mi otro personaje favorito) ¡no me lo podía creer! Ese cómic tenía que ser mío. Lo estuve buscando constantemente por Internet y por fin, hace unos meses, un simpático vendedor de Ebay lo puso a la venta. Tardé en comprarlo el tiempo que tarda Flash en echarle un casquete a su novia y por fin lo tuve entre mis manos.

La miniserie consta de cuatro número, pero la edición para España es de dos tomos con dos números cada uno.

Dark Horse y DC Cómics se unen para unirnos uno de los crossover más esperados por los fans. Dos personajes completamente locos; El Joker y La Máscara, juntos. Estábamos ante algo muy grande. Sin embargo, el guionista podía haberle sacado mucho más partido. Os lo contaré más adelante, de momento vamos con el argumento.

El Joker, Harley Quinn y uno de sus esbirros van al museo de Gotham a destrozar unas máscaras de payasos tristes porque al primero le ponen de los nervios. Es entonces cuando el esbirro, encuentra la máscara de La Máscara (en este cómic llamado por su nombre real; Cabezón) y se la pone por accidente, como siempre pasa. Se convierte en el hombre loco de la cara verde y empieza a hacer de las suyas por el museo. El Joker se queda sorprendido y le engaña para que se la quite y poder ponérsela él. Cuando lo hace, mata al esbirro y de paso le pega una paliza de campeonato a Batman, que pasaba por allí. Con la máscara puesta, El Joker es imparable. Se dedica a lo que más le gusta hacer: robar, pero sobre todo, destrozar. Pero cuando se da cuenta de que es La Máscara y no El Joker el que se está llevando todo el mérito, como es lógico en él, no puede soportarlo y decide adueñarse de una cadena de televisión para dar a conocer al mundo su persona, y de paso destrozar y matar a audiencia mundial.

Harley se enfada porque ve que está perdiendo a su ''pastelito'' y decide llamar a su mejor amiga para que le ayude a recuperar al Sr.J. Su mejor amiga es Poison Ivy, como ya sábeis. Y si en un cómic se juntan El Joker, que lleva la máscara puesta; Batman; Harley Quinn; Poison Ivy y el teniente Kellaway, que va tras la pista de La Máscara, la emoción está servida.

Sin embargo, a mí hay una cosa que me decepcionó bastante, y es por lo que digo que el guionista podía haberle sacado más partido. Si véis las portadas de los cuatro números, en todas aparecen El Joker y La Máscara juntos, compartiendo plano. Pero esto en la miniserie sólo aparece en el primer número, y únicamente en un par de páginas. En el resto del cómic, es El Joker el que lleva la máscara puesta todo el rato. No se a qué jugaban los editores, pero con mi ilusión si jugaron bastante...

En cuanto al guión, escrito por Henry Gilroy (que es guionista de series como Star Wars: The Clon Wars o Batman: The Animated Series), es sencillo, sin ningún quebradero de cabeza, con una historia bastante líneal y muy predecible, y con unos diálogos muy sencillos.

El dibujo corre a cargo de Ramón F. Bachs, barcelonés que cruzó el charco para dibujar cómics. Aunque ha dibujado series de cómic como de Star Wars, Ultimate Spiderman o Bruce Wayne: The road home; aquí tiene un estilo muy influeciado por la serie animada de Batman de Bruce Timm, cómo el mismo reconoce en una entrevista que forma parte de los extras de esta edición.

Y estas si son las cosas que me llenan de orgullo nacional; dibujantes españoles que triunfan en Estados Unidos, no españoles que ganan millones de euros por mover una raqueta, conducir un coche o darle patadas a un balón.

En general, el cómic es muy divertido. Hay que tener en cuenta que está hecho para un público más infantil que adulto, pero si os gustan estos dos personajes, no dudéis en haceros con uno en cuanto podáis. Actualmente se encuentra descatalogado así que muchíííííísima suerte de verdad para encontrarlo, porque el cómic merece la pena.

Batman y Superman: La Película

Se está hablando mucho últimamente de la película de Batman y Superman (yo también, por supuesto). Se dice, entre otras muchas cosas, que es la primera vez que se juntan ambos superhéroes en una película.

Nada más lejos de la realidad. Si echamos la vista atrás, nos damos cuenta que los dos superhéroes más famosos de DC Cómics ya han compartido protagonismo no en una, si no en varias películas. Una vez en el universo animado creado por Bruce Timm y Paul Dini y dos en el nuevo universo animado de DC. Eso sin contar las veces que se han unido al resto de miembros de La Liga de la Justicia tanto en uno como en otro universo.

Sin más, aquí os dejo la crítica de la primera película que juntó a estos dos héroes.

BATMAN Y SUPERMAN: LA PELÍCULA

Batman & Superman: La Película (The Batman/Superman Movie) es una película de animación de 1998 dirigida por Toshihiko Masuda, con un guión escrito por Stan Berkowitz, Alan Burnett, Paul Dini, Rich Fogel y Steve Gerber. La película está basada en Superman: The animated series, creada por Paul Dini, Bruce Timm y Alan Burnett, tras el éxito de su serie animada de Batman. De hecho, podemos decir que la película no es propiamente una película, si no que se trata de la unión de tres capítulos de la serie animada de Superman, en los que también aparece el guardián de Gotham. No obstante, Warner ha querido hacer con ellos una película, así que se atiendan a las consecuencias, buenas y malas.

La película comienza con un robo del Joker y su novia Harley Quinn a una tienda de antigüedades de Gotham, donde se hacen con la escultura de un dragón tallado en kriptonita. El plan de El Joker es hacer un trato con Lex Luthor por el que mataría a Superman a cambio de una gran suma de dinero. Batman descubre de que esta hecho el objeto que ha robado El Joker y deduce que solo hay un sitio al que tenga sentido ir con él, de manera que se dirigirá a Metrópolis para encontrar al Príncipe Payaso del Crimen, aprovechando que también tiene negocios que tratar allí con Lex Luthor.

El guión de la película es el que es, flojito, de serie animada enfocada mayoritariamente a un público infantil. El Joker tratará de atraer la atención de Superman secuestrando a Lois Lane, conocida por todos como la chica a la que siempre está salvando Superman. Batman seguirá la pista del Joker y su novia (interesante la escena en la que aparece en un discoteca buscando a un mafioso que recuerda a la misma que vimos en El Caballero Oscuro (The Dark Knight,2008, Christopher Nolan) y se encontrará con Superman. Bastante predecible. Sin embargo es interesante la manera en la que cada héroe descubre la identidad del otro, haciendo uso cada uno de lo que lo caracteriza. Superman, que posee poderes que están por encima de los hombres, simplemente hace uso de sus Rayos-X para mirar a través de la máscara de Batman y darse cuenta de que en realidad se trata del multimillonario de Gotham; mientras que Batman, más metodológico y gran científico que es, le pone un chip localizador a la capa de El Hombre de Acero y así, consigue seguirlo hasta su domicilio.

Es interesante la rivalidad que se traen entre manos los héroes más populares del universo DC, tanto cuando son Bruce y Clark como cuando son Los Mejores del Mundo. Es evidente que Batman y Superman son dos grandes héroes, pero sus métodos no son nada parecidos. En lo personal,  Bruce Wayne se interesa de inmediato por Lois Lane, lo que provocará los celos del tímido periodista del Daily Planet.

En la película vemos la imagen de un Bruce Wayne en su faceta más filantrópica, dejando de lado la otra más reservada. Me parece una elección apropiada teniendo en cuenta el carácter de la misma, donde se atreve incluso a hacer unos cuantos chistes, eso sí, sin dejar nunca de lado sus principios, como podemos ver en la escena en la que se niega a utilizar los robots que Wayne Enterprises y LexCorp han creado como armas de combate.

En cuanto a Superman, aparece un poco plano. Los guionistas podrían haberse esmerado un poco más al construir al personaje, supongo que es consecuencia de que no se trata de una película propiamente dicha.

Otro tanto también para Lex Luthor.

En lo referente a El Joker, es un personaje complejo por sí mismo. Es muy difícil que aparezca plano en cualquiera de sus múltiples versiones. Aquí tampoco es una excepción. Los momentos más graciosos de la película corren a su cargo.

Aquí es donde se ve la complejidad de los personajes de Batman; en una ‘’película’’ bastante sencilla, hacen uso de la versión que más le conviene de cada uno para así destacar por encima de Superman y Lex Luthor, que pasan sin pena ni gloria.

También Harley Quinn, otro magnífico personaje, está muy por encima de Mercy Graves, la ayudante de Lex Luthor. Muy buena la escena en la que las dos están peleando salvajemente mientras El Joker y Luthor discuten tranquilamente sentados.

Me gustaría hacer especial incapié en la animación de la película. Aunque es la misma animación de Paul Dini y Bruce Timm, está un peldaño por debajo de la misma. Me explico. Los personajes están dibujados de manera muy parecida a Batman: The animated series, sin embargo no tienen los mismos detalles. El caso más claro es el del Joker;  en la serie animada de Batman aparece con un traje muy parecido, pero en la cara le se nota la diferencia. El Joker que aquí vemos carece de la sombra de ojos negra que llevaba en la serie de Paul Dini y Bruce Timm sobre El Señor de la Noche, y los ojos pasan a tener el iris negro y las pupilas blancas. Por no hablar de los labios, que carecen del color rojo y únicamente están dibujados con un trazo negro.

En Batman también apreciamos menos detalles que en su otra versión animada, sobre todo cuando se trata de su alter ego, aunque no destacan tanto como los que le faltan a su mayor enemigo, que me parece una de las animaciones de peor calidad que ha tenido el personaje, eso sí, a mucha distancia de la peor; la que vimos en la serie The Batman y en la película que derivó de ella, Batman contra Drácula (Batman VS Drácula: The Animated Movie, 2005, Michael Goguen).

En cuanto a los actores de doblaje, cumplen con su papel a la perfección: Kevin Conroy hace de un Batman muy acertado, y es que está más que acostumbrado a doblar al personaje;  Tim Daly a un Superman correcto; Dana Delany, quien ya dobló a Andrea Beaumont en Batman: La Máscara del Fantasma (Batman: The Mask of the Phantasm, 1993, Eric Radomski, Bruce Timm) hace de Lois Lane; Clancy Brown (que a quien le interese, también es el Sr.Cangrejo en Bob Esponja) pone su voz a Lex Luthor y Mark Hamill (Luke Skywalker en Star Wars) interpreta a un magnífico Joker (¡a este personaje siempre lo interpretan actores buenos!).

En lo referente a la banda sonora, no se hace mucho uso de ella, ya que se trata del tema de la intro de la serie animada de Superman. Una pega más procedente de haber juntado tres capítulos de una serie para hacer esta película.

En conclusión; la película se deja ver. Eso sí, tenéis que recordar que está dirigida a un público infantil. Es más una película de Superman que una película de Batman.

Aceptable simplemente.